Όπερα: Η Δύναμη του Πεπρωμένου, Μια Παράσταση Που Άφησε το Στίγμα της

Η Δύναμη του Πεπρωμένου στην ΕΛΣ: Ένα Μεγαλειώδες Οπερατικό Έπος

Τσέλια Κοστέα

Η Εθνική Λυρική Σκηνή μάς χάρισε μια επιβλητική και βαθιά συγκινητική εκδοχή της όπερας Η Δύναμη του Πεπρωμένου (La Forza del Destino) του Τζουζέππε Βέρντι, σε μια παράσταση που συνδύασε υποδειγματική μουσική απόδοση, δραματική ένταση και μια άρτια εικαστική προσέγγιση. Η συγκεκριμένη παραγωγή κατάφερε να αναδείξει όχι μόνο το μεγαλείο της μουσικής του Βέρντι αλλά και την ψυχολογική πολυπλοκότητα των χαρακτήρων του, αποτυπώνοντας την αδυσώπητη πορεία της μοίρας με τρόπο εντυπωσιακά σύγχρονο και επίκαιρο.

Σκηνοθετική Ματιά: Ένα Οραματικό Σκηνικό Σύμπαν

Η σκηνοθεσία (Ροδούλα Γαϊτάνου) διατήρησε την ουσία της βερντιανής δραματουργίας, αλλά ταυτόχρονα προσέφερε μια νέα, φρέσκια οπτική που ενσωματώνει μοντέρνα στοιχεία, χωρίς να διαταράξει την αυθεντικότητα του έργου. Η δράση τοποθετήθηκε σε ένα εικαστικά επιβλητικό περιβάλλον, όπου οι μεγάλες συγκρούσεις των ηρώων ανάμεσα στο καθήκον, το πάθος και τη μοίρα, αποκτούσαν σχεδόν μια αρχέγονη διάσταση.

Τα σκηνικά συνδύασαν το ρεαλιστικό με το αφηρημένο, μεταφέροντας το κοινό σε έναν κόσμο όπου το πεπρωμένο γίνεται μια αόρατη, αλλά πανταχού παρούσα δύναμη. Οι φωτισμοί, εξίσου προσεγμένοι, δημιούργησαν δραματικές σκιές και έντονες αντιθέσεις, ενισχύοντας την αίσθηση της αναπόδραστης μοίρας που στοιχειώνει τους πρωταγωνιστές. Οι προβολές βίντεο που χρησιμοποιήθηκαν σε επιλεγμένες στιγμές έδωσαν μια επιπλέον διάσταση στην αφήγηση, υπογραμμίζοντας τη διαχρονικότητα της τραγικής ιστορίας.

Μουσική Ερμηνεία: Ένας Συμφωνικός Χείμαρρος Συναισθημάτων

Η ορχήστρα της ΕΛΣ, απέδωσε με συγκλονιστικό τρόπο τη δύναμη και την ευαισθησία της παρτιτούρας του Βέρντι. Από τις επικές χορωδιακές σκηνές μέχρι τις βαθιά προσωπικές στιγμές των πρωταγωνιστών, κάθε νότα έμοιαζε να πάλλεται από ζωή. Οι δραματικές εντάσεις κορυφώνονταν στα μεγάλα σύνολα, ενώ οι λυρικές φράσεις ανέδιδαν μια σχεδόν μελαγχολική ομορφιά, αποτυπώνοντας το ανθρώπινο δράμα σε όλη του την πολυπλοκότητα.

Η χορωδία της ΕΛΣ απέδωσε με εντυπωσιακή συνοχή και εκφραστικότητα τις μεγάλες σκηνές, ενισχύοντας το αίσθημα της συλλογικής μοίρας που διαπερνά το έργο.

Οι Πρωταγωνιστές: Φωνητική αρτιότητα και Δραματική Αλήθεια

Στην καρδιά της παράστασης βρίσκονταν οι εξαιρετικοί ερμηνευτές, οι οποίοι όχι μόνο κατέπληξαν με τις φωνητικές τους ικανότητες αλλά και εμβάθυναν στους ρόλους τους με αφοσίωση και πάθος.

Η ερμηνεύτρια της Λεονόρας (Τσέλια Κοστέα) κατάφερε να αποδώσει με σπάνια ευαισθησία και ένταση την τραγική ηρωίδα, από τις πρώτες σκηνές μέχρι τη σπαρακτική της προσευχή στο τελευταίο μέρος της όπερας. Η φωνή της, γεμάτη εκφραστικότητα, ανέδειξε τόσο τις εύθραυστες όσο και τις πιο δραματικές πτυχές του χαρακτήρα της, αποσπώντας δικαίως το παρατεταμένο χειροκρότημα του κοινού.

Ο Ντον Αλβάρο (Μαρσέλο Πουέντε), ένας ρόλος γεμάτος πάθος και εσωτερικές συγκρούσεις, αποδόθηκε με δύναμη και ένταση. Ο τενόρος κατέκτησε το κοινό με τη στιβαρή φωνή του και τη θεατρική του παρουσία, αποδίδοντας μοναδικά τη σταδιακή μετάβαση του χαρακτήρα από τον έρωτα στην απόγνωση και την αυτοκαταστροφή.

Ο Ντον Κάρλο (Δημήτρης Πλατανιάς ), ο άτεγκτος αντίπαλος του Αλβάρο, παρουσιάστηκε με εξίσου εντυπωσιακό τρόπο, αποπνέοντας την ακατάλυτη ορμή της εκδίκησης. Ο βαρύτονος που ερμήνευσε τον ρόλο, απέδειξε για μια ακόμη φορά ότι διαθέτει όχι μόνο μια ισχυρή φωνή αλλά και την ικανότητα να σκιαγραφήσει έναν χαρακτήρα γεμάτο ηθικές αμφιβολίες και εσωτερικές εντάσεις.

Οι υπόλοιποι ρόλοι, από τον Ηγούμενο (Πέτρο Μαγουλά) μέχρι τους δευτερεύοντες χαρακτήρες, πλαισίωσαν αρμονικά την παράσταση, συμβάλλοντας στη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου οπερατικού συνόλου.

Μια Παράσταση Που Άφησε το Στίγμα της

Το κοινό, εμφανώς εκστασιασμένο από τη δύναμη της ερμηνείας, επιβράβευσε τους καλλιτέχνες με θερμά χειροκροτήματα και ενθουσιώδεις επιδοκιμασίες. Η Δύναμη του Πεπρωμένου στην Εθνική Λυρική Σκηνή δεν ήταν απλώς μια καλοδουλεμένη παραγωγή, ήταν μια πραγματική εμπειρία που αναδεικνύει την αξεπέραστη δύναμη της όπερας να συγκινεί, να συναρπάζει και να ταξιδεύει το κοινό σε κόσμους γεμάτους πάθος, τραγικότητα και μεγαλείο.

Με μια τέτοια παράσταση, η Εθνική Λυρική Σκηνή επιβεβαιώνει για ακόμη μία φορά τη θέση της ως ένας από τους κορυφαίους λυρικούς θεσμούς της Ευρώπης, φέρνοντας το κοινό πιο κοντά στη διαχρονική μαγεία του Βέρντι.

© Yiannis Panagiotakis